ilTorinese

Scelte e futuri possibili: Città metropolitana investe su scuola e opportunità

 

Al via il nuovo sportello per la consapevolezza della scelta

Si è tenuto martedì 21 aprile, nella sede di Città metropolitana di Torino il convegno “Scelte e futuri possibili: l’educazione alla scelta“, il convegno conclusivo del progetto “Educazione alla scelta“.
L’iniziativa, avviata nel 2022, ha rappresentato un impegno quadriennale della Città metropolitana di Torino per trasformare radicalmente le metodologie di educazione alla scelta scolastica e professionale sul territorio, coinvolgendo attivamente le scuole di ogni ordine e grado. Il percorso si è distinto per un approccio dinamico che ha superato i modelli tradizionali attraverso l’uso di survey mirate, laboratori partecipati condotti da coach e facilitatori e le innovative “unconference”, che hanno permesso a un vasto pubblico di studenti e studentesse delle scuole superiori di dialogare alla pari con professionisti e professioniste di diversi settori. Grazie alla collaborazione tra Città metropolitana di Torino e La Fabbrica Società Benefit del Gruppo Spaggiari Parma, la ricerca ha potuto contare su un campione vastissimo: circa 250 scuole coinvolte, ovvero la quasi totalità delle scuole secondarie del territorio, e il contributo diretto di centinaia di professori e studenti dei due cicli di istruzione secondaria

” La Città metropolitana di Torino – ha sottolineato la consigliera delegata all’Istruzione Caterina Greco in apertura lavori – gioca un ruolo fondamentale nel mondo scuola non solo attraverso la cura e gestione degli edifici scolastici, che sono lo spazio vitale dei nostri ragazzi, ma anche attraverso la creazione di opportunità di scelta scolastica”. A supporto di questa visione, la Consigliera ha annunciato un’importante novità che potenzia l’offerta di servizi diretti sul territorio: “Apriremo presto nella sede di Città metropolitana uno sportello dedicato specificamente alla consapevolezza della scelta“, una risorsa concreta per affiancare studenti e famiglie nel delicato momento della transizione.

Questa iniziativa si affianca a un altro progetto della strategia metropolitana: l’apertura di un CIAO (Centro Incontro Apprendimento Opportunità) all’interno di un istituto scolastico del territorio. Il nuovo Centro si configurerà come uno spazio di incontro e confronto sulle “scelte possibili”.
Che il supporto alla scelta dei ragazzi sia una priorità assoluta per la Città metropolitana lo dimostra la sua integrazione nel Piano Strategico – Asse 4 ‘Torino metropoli che impara di più‘. Non si tratta solo di un progetto educativo, ma di un obiettivo di sviluppo strutturale che vede nell’orientamento consapevole la chiave per una crescita sociale ed economica sostenibile.
“La collaborazione con Città metropolitana di Torino – spiega Angela Mencarelli, amministratrice delegata di La Fabbrica – ci ha permesso di sperimentare e perfezionare un approccio all’educazione alla scelta che tiene conto della complessità del presente e del futuro, che si prende cura di tutti gli attori dell’orientamento (scuola, famiglia, mondo della formazione e del lavoro) e che sposta la domanda orientativa dal cosa al chi sono. Il nostro impegno sul tema riconosce l’urgenza di supportare ragazze e ragazzi nel diventare adulti che sanno scegliere e agire in un modo che cambia e che – oggi – non è il migliore dei mondi in cui crescere, ma nel quale dobbiamo e devono poter immaginare un futuro”.

I dati emersi dalla ricerca 2025/2026, che conferma le linee degli anni precedenti, delineano un quadro chiaro: l’orientamento non può più essere solo un passaggio informativo, ma deve farsi esperienza e ascolto. Se da un lato, infatti, l’82% degli studenti chiede a gran voce un approccio più pratico (laboratori e contatti diretti con il mondo del lavoro), dall’altro il 63% ammette di aver bisogno di un supporto reale nel momento di decidere. È una questione che tocca da vicino anche l’emotività: i ragazzi raccontano spesso un futuro vissuto con incertezza, che richiede strumenti di accompagnamento capaci di accogliere le loro paure.Il divario tra teoria e pratica appare evidente soprattutto nelle scuole secondarie di secondo grado, dove il 75% degli studenti fatica a comprendere concretamente le professioni meno note e il 57% ritiene che i percorsi scuola-lavoro non siano stati sufficienti a colmare questo vuoto.Ma la sfida non riguarda solo ragazze e ragazzi. Anche il corpo docente avverte la necessità di nuovi strumenti: il 33% degli insegnanti segnala il bisogno di una formazione più strutturata, evidenziando quanto sia complesso oggi gestire il dialogo tra scuola, famiglie e mercato del lavoro. Infine, la ricerca lancia un appello all’inclusività: con il 65% dei docenti che richiede percorsi specifici per studenti con disabilità o bisogni educativi speciali, emerge con forza l’esigenza di un orientamento che non lasci indietro nessuno, capace di adattarsi alle diverse condizioni di partenza e ai contesti familiari di ciascuno.

L’esigenza di un orientamento inclusivo, che non lasci indietro nessuno e sappia adattarsi alle diverse condizioni di partenza e ai contesti familiari di questo tipo, trova una risposta concreta nel lavoro del Ce.Se.Di. Centro Servizi Didattici della Città metropolitana di Torino. Il Centro si pone infatti come il braccio operativo di questa strategia, con l’obiettivo prioritario di offrire strumenti alle Autonomie scolastiche e opportunità formative d’integrazione per docenti e studenti.

Proprio per rispondere alla richiesta di percorsi mirati e multidisciplinari, nell’anno 2025 il Ce.Se.Di. ha registrato risultati straordinari, confermandosi un punto di riferimento per il territorio: attraverso il Catalogo regionale, ha gestito ben 110 progetti su tematiche cruciali come il benessere scolastico, l’ambiente e la legalità. Questa capacità di intercettare i bisogni reali della scuola è testimoniata dai numeri: il coinvolgimento di 2.180 docenti e 15.454 studenti descrive una rete territoriale non solo solida e reattiva, ma profondamente impegnata nel costruire una scuola che sia, per tutti e tutte, un luogo di effettiva opportunità.

Il 15° anniversario dell’Associazione Corona Verde di San Vito di Piossasco

Domenica 26 aprile il Comitato per la tutela del patrimonio e delle tradizioni piemontesi dell’Associazione Internazionale Regina Elena Odv, il cui segretario è l’aviglianese Andrea Carnino, celebrerà il 15° anniversario della fondazione dell’Associazione Corona Verde di San Vito di Piossasco, creata nel 2011 con l’obiettivo di promuovere la diffusione della cultura e la valorizzazione della zona collinare di Piossasco, con un’attenzione e una cura particolari rivolti al Borgo di San Vito, uno dei più belli d’Italia, che con i suoi tre castelli, i palazzi nobiliari e le chiese, rappresenta un museo a cielo aperto.
Dopo le visite guidate al Borgo a partire dalle ore 15, i gruppi storici sfileranno in corteo fino alla Confraternita di Santa Elisabetta, dove si terrà una solenne cerimonia, durante la quale gli esperti dell’Associazione Corona Verde di San Vito racconteranno la storia del borgo e della nobile famiglia Merlo di Piossasco, Andrea Carnino farà scoprire la figura della Regina Margherita, nel primo centenario della sua dipartita e Manuela Massola illustrerà il legame tra Piossasco e Buttigliera Alta attraverso le nobili famiglie Merlo e Carron di San Tommaso.
Il pomeriggio sarà impreziosito dalla presenza dei seguenti gruppi storici:
I Marchesi Carron di San Tommaso de Il Colibrì Aps di Buttigliera Alta; I Signori di Torino nell’Ottocento con la Regina Margherita, Della Fenice di Pianezza con la Principessa Maria Vittoria Dal Pozzo della Cisterna e I nobili della collina torinese.
Il pubblico avrà così la possibilità di immergersi nell’atmosfera della Piossasco ottocentesca.
La partecipazione è libera.

“Operatore sportivo – promotore di attività inclusive contro la violenza e il bullismo”

Un importante riconoscimento premia l’impegno quotidiano nella promozione dei valori più autentici dello sport. Tra i tanti concetti del fair play – che riguardano il rifiuto del doping e dei comportamenti scorretti, nonché la valorizzazione dell’educazione attraverso lo sport – Alfredo Mulè, presidente dell’omonimo Team di Taekwon-do di Vinovo- li rispecchia tutti. Infatti, gli è stato conferito il Premio Nazionale al Merito Etico dal Comitato Nazionale Italiano Fair Play, associazione benemerita del CONI (Comitato Olimpico Nazionale Italiano), per la diffusione dei principi di lealtà, correttezza e responsabilità sociale nello sport. Il premio gli è stato assegnato come “operatore sportivo – promotore di attività inclusive contro la violenza e il bullismo”, distintosi proprio come ideatore di attività sportive inclusive e iniziative concrete contro la violenza e il bullismo, fenomeni purtroppo ancora presenti in molti contesti sportivi. Un lavoro portato avanti con dedizione, che ha saputo trasformare lo sport in uno strumento educativo capace di generare consapevolezza, rispetto reciproco e crescita personale, soprattutto tra i più giovani. Il riconoscimento è stato consegnato a sorpresa direttamente dal Presidente regionale Piercarlo Manfredi durante una lezione, che ha consegnato personalmente il premio e, dopo le foto di rito, ha sottolineato il valore dell’impegno svolto e l’importanza di figure capaci di incarnare e diffondere i principi del fair play nella quotidianità. «Ricevere questo premio è motivo di grande emozione e orgoglio – ha dichiarato il Maestro Alfredo Mulè – Non si tratta soltanto di un traguardo personale, ma di un punto di partenza che rafforza ulteriormente la volontà di continuare su questa strada. Lo sport deve essere un ambiente sicuro, inclusivo e formativo, in cui ogni persona possa sentirsi accolta e valorizzata». Il riconoscimento assume quindi un significato che va oltre la dimensione individuale, diventando simbolo di un percorso condiviso con atleti, famiglie, colleghi e sostenitori che ogni giorno contribuiscono a costruire una cultura sportiva sana. Un impegno che guarda al futuro, con l’obiettivo di diffondere sempre più i valori del rispetto, della lealtà e della crescita educativa attraverso lo sport. In un contesto sociale in cui il ruolo educativo dello sport è sempre più centrale, premi come questo rappresentano un segnale forte e necessario: investire nei valori significa investire nelle persone, nella comunità vinovese e non solo.

Al via (dopo 15 anni di attesa) i lavori per il nuovo Pronto Soccorso delle Molinette 

Dopo oltre 15 anni di attesa, prende concretamente avvio il percorso di rinnovamento del Pronto Soccorso dell’ospedale Molinette di Torino. Come previsto dal cronoprogramma annunciato lo scorso dicembre, iniziano i lavori della Fase 0, primo passo del cantiere.

Questa fase preliminare riguarda l’adeguamento degli spazi situati al piano terra, nei locali della Cardiologia universitaria, e consentirà lo spostamento dell’angiografo biplano attualmente collocato nell’attuale Pronto Soccorso. I locali oggi occupati dallo strumento saranno infatti interessati dai lavori nelle fasi successive del progetto.

Le operazioni di smontaggio dell’angiografo in uso alla Cardiologia universitaria sono previste nelle giornate del 23 e 24 aprile 2026. L’avvio effettivo dei lavori è fissato per lunedì 27 aprile 2026, con una durata stimata di circa quattro mesi.

Durante questo periodo, le attività sanitarie normalmente svolte nella sala angiografica al piano terra saranno trasferite e riassorbite presso le sale angiografiche situate al terzo piano del Padiglione Clinica Medica.

Il Progetto di Fattibilità Tecnico Economica (PFTE), sviluppato da SCR – Società di Committenza Regionale, ha definito una strategia che garantirà la continuità operativa del Pronto Soccorso per tutta la durata dei lavori, evitando il trasferimento completo del servizio in sedi esterne. Saranno comunque necessari alcuni spostamenti mirati di funzioni essenziali e una temporanea riduzione della capacità ricettiva.

L’intervento complessivo avrà una durata di circa due anni e mezzo e sarà articolato in tre fasi principali, precedute dalla Fase 0, di competenza CDSS. Il costo complessivo dell’opera è pari a 13,56 milioni di euro.

Nel dettaglio, la Fase 0 prevede:

  • lo sgombero delle aree interessate dai lavori;
  • lo spostamento dell’angiografo biplano;
  • lo svuotamento dell’ala ovest;
  • la realizzazione di un nuovo box triage esterno;
  • il trasferimento del blocco operatorio;
  • la collocazione temporanea del Pronto Soccorso chirurgico nel nuovo blocco operatorio;
  • il trasferimento dell’area di degenza per pazienti critici presso il Padiglione Abegg Chirurgia.

Al termine di questa fase prenderanno il via i lavori della Fase 1, sempre sotto la regia di SCR.

Parallelamente, sono in fase di completamento gli interventi di rifacimento delle rampe di accesso, con la posa del nuovo manto stradale e l’installazione dell’illuminazione notturna.

Tra le principali criticità da gestire durante il cantiere vi saranno:

  • la gestione dei flussi, considerando che nel 2024 si sono registrati circa 70.000 accessi al Pronto Soccorso;
  • l’adeguamento degli impianti, da rinnovare garantendo al contempo la piena operatività delle strutture;
  • la separazione delle aree di cantiere da quelle sanitarie, per evitare qualsiasi interferenza o rischio di contaminazione.

«Questo intervento rappresenta uno degli obiettivi prioritari che mi ero posto sin dal mio insediamento, avvenuto il 1° settembre, subito dopo l’approvazione del bilancio 2024. In quell’occasione decisi simbolicamente di entrare in Azienda passando dal Pronto Soccorso, con l’impegno di restituire centralità e valore al principale DEA della città di Torino e della regione Piemonte. Stiamo rispettando i tempi e le promesse: nei prossimi giorni prenderà il via la Fase 0», dichiara Livio Tranchida.

Riparte il Cineforum dell’Istituto Sociale 

Riparte il Cineforum dell’Istituto Sociale la Scuola della Compagnia di Gesù di Torino. Una storica iniziativa avviata nel 1949, e interrottasi nel 2016, che ha accompagnato e formato generazioni di torinesi. Un momento di analisi critica, culturale e sociale che ha registrato la partecipazione e il contributo di addetti al mondo del cinema.

Primo appuntamento giovedì 23 aprile, alle 20.30, nel cinema della scuola di corso Siracusa 10, a Torino, con la proiezione del film “Come un gatto in tangeziale” di Riccardo Milani, con Paola Cortellesi e Antonio Albanese. Il cineforum sarà guidato da Marco Lombardi, giornalista ed ex alunno dell’Istituto Sociale, e la serata vedrà la partecipazione del regista Riccardo Milani. Il cinema è stato da sempre un grande interesse per i gesuiti. Non si può non ricordare Padre Virgilio Fantuzzi, celebre firma della Civiltà Cattolica, amico personale di Rosellini e Pasolini, di cui fu collaboratore volontario e tornando al Cineforum del sociale i padri Gasca Queirazza, Morra e Guerello, che seppero trasformare i momenti di visione dei film in occasioni di introspezione, confronto, crescita personale e collettiva.

Ingresso gratuito.

Mara Martellotta

Auto si ribalta in carreggiata: conducente intrappolato nell’abitacolo

La macchina si ribalta sulla carreggiata e il conducente rimane bloccato dentro l’abitacolo. È questo il grave incidente successo nella mattinata di ieri in via Mazzini, ad Alpignano. La vettura coinvolta, una Suzuki Ignis, stava viaggiando verso piazza Robotti quando ha perso il controllo e si è ribaltata. Fortunatamente, il conducente del mezzo è rimasto incolume. Sul posto sono intervenuti i vigili del fuoco del distaccamento di Alpignano, per estrarre l’uomo dall’abitacolo e mettere il mezzo in sicurezza. Intervenuta anche la polizia locale per effettuare i rilievi. L’incidente ha inevitabilmente provocato disagi al traffico lungo la via. Per permettere le manovre di soccorso e la rimozione del veicolo, il traffico in via Mazzini è stato diretto a senso unico alternato, generando code fino alla conclusione delle operazioni.

VI.G

Caro carburante, l’autotrasporto si ferma: rischio blocco in Piemonte

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Si avvicina lo stop per il settore dell’autotrasporto merci: anche in Piemonte i camion potrebbero presto restare fermi nei piazzali. La decisione è stata assunta da Unatras, che riunisce le principali sigle nazionali del comparto, tra cui Confartigianato Trasporti, al termine di settimane di confronto senza esito con il Governo, in un contesto economico sempre più difficile per imprese e cittadini. Nei prossimi giorni saranno comunicate le date e le modalità della mobilitazione, nel rispetto delle procedure previste dal codice di autoregolamentazione degli scioperi nel settore.

Alla base della protesta ci sono fattori ormai strutturali: l’aumento dei costi di esercizio, la forte instabilità dei prezzi dell’energia, la riduzione dei margini e squilibri lungo la filiera, ma soprattutto l’assenza di risposte politiche concrete. Se non arriveranno interventi immediati, anche in Piemonte si prospetta quindi un blocco con camion e tir fermi, con conseguenze dirette sulla distribuzione delle merci e dei prodotti alimentari.

Secondo Confartigianato Imprese Piemonte Trasporti, il costo del carburante – che ha raggiunto i 2,13 euro al litro – incide da solo per circa il 35% dei costi operativi, mentre il peso complessivo di tasse e oneri arriva a sfiorare il 90%. Una dinamica che riporta il gasolio al centro delle criticità del comparto, già più volte affrontate negli ultimi anni.

A pesare ulteriormente è la mancanza di misure attuative da parte dell’Esecutivo: nessuna convocazione, nessun intervento urgente, nessun segnale tangibile. Tra i punti critici anche il Decreto-Legge 18 marzo 2026 n. 33, che prevede 100 milioni di euro in crediti d’imposta per il settore, risorse però non ancora disponibili mentre le imprese continuano a sostenere costi elevati senza adeguate compensazioni.

I numeri spiegano la portata della situazione: un mezzo pesante percorre mediamente 120 mila chilometri l’anno consumando circa 36 mila litri di gasolio. Un aumento di 25 centesimi al litro comporta un aggravio di circa 9 mila euro per singolo camion, che diventano 90 mila euro per una flotta di dieci mezzi. Un impatto difficilmente sostenibile per un settore in cui la marginalità media resta inferiore al 3% del fatturato, con il rischio concreto di azzerare gli utili.

Il fermo avrebbe ripercussioni significative sull’intero sistema produttivo, soprattutto in una regione come il Piemonte, nodo strategico della logistica nazionale ed europea, dove lo stop rischia di tradursi in una paralisi delle filiere.

«Molte imprese dell’autotrasporto non sono più in grado di sostenere economicamente alcuni servizi – afferma Giovanni Rosso – al punto da valutare più conveniente lasciare i mezzi fermi nei piazzali. Restiamo disponibili a un ultimo confronto con il Governo, ma in assenza di risposte immediate, in particolare sulla riduzione delle accise sul gasolio commerciale, non potremo che fermarci».

Rosso sottolinea come la decisione non sia dettata da volontà di protesta fine a sé stessa, ma da una condizione economica ormai insostenibile: «Quando un camion parte, l’azienda anticipa i costi di carburante e pedaggi, mentre i pagamenti arrivano con ritardi. In queste condizioni, continuare a viaggiare non è più conveniente».

Le associazioni ribadiscono che non si tratta di richieste straordinarie, ma della necessità di ristabilire un equilibrio economico minimo per il comparto. Per evitare pesanti conseguenze sull’economia, UNATRAS chiede al Governo interventi urgenti: l’attuazione dei crediti d’imposta già previsti, ristori per il mancato rimborso delle accise, misure a sostegno della liquidità come la sospensione di versamenti fiscali e contributivi, il rafforzamento degli strumenti contrattuali e l’introduzione di un quadro temporaneo di aiuti anche a livello europeo.

Prestazioni aggiuntive, Nursing Up: “risorse importanti ma non sufficienti”

Nursing Up accoglie con favore l’accordo siglato con Regione Piemonte per lo stanziamento delle risorse straordinarie destinate alle prestazioni aggiuntive del personale sanitario, ma ribadisce la necessità di interventi strutturali per affrontare in modo definitivo le criticità del sistema.

“Lo stanziamento di 5 milioni di euro rappresenta un segnale di attenzione nei confronti delle professioni sanitarie e delle difficoltà che quotidianamente affrontano nei servizi – afferma Claudio Delli Carri, segretario regionale di Nursing Up Piemonte e Valle d’Aosta – è un risultato che arriva anche grazie alle sollecitazioni al confronto portato avanti dai Sindacati nelle ultime settimane”.

Nel prossimo incontro, in programma il 30 aprile, saranno ridefiniti i criteri di ripartizione delle risorse tra le aziende sanitarie, e si guarda con attenzione al confronto programmato per settembre, momento in cui si valuterà l’eventuale necessità di ulteriori finanziamenti

“Le prestazioni aggiuntive non possono essere considerate una soluzione definitiva. Si tratta di uno strumento utile nell’immediato, ma che rischia di gravare ulteriormente sui professionisti già sottoposti a carichi di lavoro elevati. Il vero nodo resta la carenza di personale, che può essere risolta solo attraverso un piano serio e strutturato legato alle assunzioni – conclude Delli Carri”.

Un incanto di mostra, il potere e le regine sullo schermo e a teatro

Alla Reggia di Venaria, sino al 6 settembre
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I molti appassionati non si lasceranno certamente sfuggire la mostra “Regine in scena.
L’arte del costume italiano tra cinema e teatro” che troverà spazio nelle Sale delle Arti
della Reggia di Venaria sino al 6 settembre, una selezione di 31 abiti a rappresentare il
potere al femminile attraverso le tante opere cinematografiche e la scena, volendosi
restituire “al costume la sua funzione più profonda: non semplice ornamento, ma
dispositivo capace di generare percezione di potere, identità e visione”. Il tema della
sontuosa regalità è stato affrontato – avendo a disposizione bellezze e perfezioni
indescrivibili – da Massimo Cantini Parrini (con la collaborazione di Clara Goria, storica
dell’arte e conservatrice del Centro Studi del Consorzio delle Residenze Reali
Sabaude), costumista fiorentino, allievo di Piero Tosi e iniziale assistente del premio
Oscar Gabriella Pescucci, una già lunga carriera iniziata circa vent’anni fa che lo ha
visto nelle preziose collaborazioni con Joe Wright (“Cyrano” con una candidatura
all’Oscar e “M – Il Figlio del Secolo”) ed Ettore Scola, Matteo Garrone (“Il racconto dei
racconti“ e “Pinocchio”) ed Edoardo De Angelis, Roberta Torre (“Riccardo va
all’inferno”, presentato una decina di anni fa al TFF) e Susanna Nicchiarelli (“Miss
Marx” e “Chiara”), Pablo Larraìn (“Maria”, Angelina Jolie come la Callas, Best Costume
Designer decretato dai Critics Choice Awards) e Michael Mann (“Ferrari”), Paolo Virzì e
Gianluca Jodice (“Le Déluge – Gli ultimi giorni di Maria Antonietta”, girato in gran parte
propria alla Reggia): titoli che gli hanno fatto guadagnare sei David di Donatello,
quattro Nastri d’Argento e quattro Ciak d’oro. Insomma un Maestro di un arte che
troppo spesso chi va al cinema e a teatro tralascia o guarda con occhio più o meno
attento.
Una grande mostra, un incanto di mostra, che viene a inserirsi nel filone tematico
espositivo dedicato alla moda e al costume e avviato nel 2011 con “Moda in Italia. 150
anni di eleganza (1861-2011)”, un’occasione e un’ambientazione che virano al
femminile ripensando all’importanza che proprio a Venaria, alla metà del Seicento,
ebbero le figure delle duchesse Cristina di Francia e Maria Giovanna Battista di Savoia
Nemours – “parliamo sempre di uomini e di potere maschile e ci dimentichiamo del
peso che hanno avuto le donne”, ci tiene a sottolineare Chiara Teolato, direttrice del
Consorzio delle Residenze Reali Sabaude; un patrimonio suggestivo, un susseguirsi di
preziosità dove teatro e cinema corrono paralleli, il primo sottolineando la visione che
al costume è necessaria arrivando lo sguardo da lontano, nella fusione con l’attore e
con la completezza della scena, il cinema vivendo di particolari, dell’esigenza che
l’occhio si posi sulla eleganza e la materia delle stoffe, accompagnate dalla luce come
dall’esattezza dell’inquadratura. Affermava Gabriella Pescucci che “in teatro ti
preoccupi meno del dettaglio perché c’è la distanza che ti mangia tutto; in teatro sono
importanti i volumi, accentuati, e i tessuti con certi riflessi sotto le luci, il cinema è
misterioso perché non sai mai ciò che si vedrà e ciò che non si vedrà”. Raccontare
quindi il femminile in modo diverso, ogni atto all’interno della memoria antica, e non
soltanto, dell’equazione potere eguale abito, in un percorso che ha costruito la Storia e
l’immaginifico.
La regalità della sovrana, come della donna e della diva, coniugata quindi attraverso
tre nuclei fondamentali – il mito, la storia, la fantasia -, condotti filologicamente e
offerti visivamente con i rispettivi colori del bronzo, dell’oro e dell’argento, epoche e
ricordi totalmente diversi, architetture e prospettive in tre atti e undici scene che
abbracciano quanto è uscito dal gusto e dalla maestria di costumisti e artisti, quanto è
stata capace d’offrire la realizzazione delle eccellenze sartoriali italiane – il mondo
ricreato recentemente da Ferzan Ozpetek con “Diamanti” – (tra tutte, la sartoria Farani
di Roma e la Sartoria Devalle di Torino, a cui si deve, Luigi Sabelli costumista, il manto
regale che guarda al Quattrocento di Pisanello, come all’Oriente e al Liberty, per “La
Parisina” di Mascagni su libretto di D’Annunzio, del 1913, Teatro alla Scala: qui
accostato a quello preparato da Tosi per Raina Kabaivanska che nel ’91 era Elisabetta
di Valois nel “Don Carlo” di Verdi per la regia del finissimo Mauro Bolognini, perfetta
simbiosi a confrontare due visioni, costruzione storica e psicologica da un lato e
potenza evocativa dall’altro), credo invidiabilissime nell’industria e nel mondo intero e
quanto sia oggi custodito nelle collezioni, quali Tirelli Trappetti e Peruzzi di Roma,
Cerratelli di Pisa, il Museo della Moda e del Costume di Firenze.
Rileggendo lungo la mostra le parole di Visconti (“il cinema è fatto di sguardi, il teatro
di parole, ma in entrambi cerco la stessa cosa: l’umano nel suo splendore e nella sua
miseria”) e di Piero Tosi (“un costume non deve solo vestire un corpo, deve vestire
un’anima e raccontare da dove viene quel personaggio prima ancora che apra bocca”)
e di Milena Canonero (“i vestiti nel cinema sono strumenti psicologici: se l’attore si
sente il personaggio addosso, allora ho fatto il mio lavoro”), guardando alle esigenze
di un’interprete che decenni fa s’addossava le spese del costume (“siate tanto gentile
da darmi l’indirizzo di Casorati. Gli spiegherò come vorrei corretto il costume e così
avvertirò anche Cerratelli, prima di trovarci di fronte alle difficoltà inevitabili create
dalla smania che ho io di vestirmi bene in palcoscenico”, così una lettera di Gianna
Pederzini a Mario Labroca del 3 marzo 1949), s’incontrano i grandi maestri del
Novecento come quelli del nostro nuovo millennio – Anna Anni, Giancarlo Bartolini
Salimbeni con cui si torna alla Lollo nazionale quando nel 1962 per Jean Delannoy in
“Venere imperiale” indossò (ci pensò il Canova di Gianni Santuccio ad alleggerirla) gli
abiti di Paolina Borghese, Danilo Donati, Aldo Calvo e Giulio Coltellacci, oltre quelli già
citati – e da quegli abiti senza volto abbiamo gran parte della storia della settima arte
e di quel teatro che non smette di appassionarci e di stupirci. Sottolineando la
presenza di quegli artisti prestati al palcoscenico e allo schermo, che hanno i nomi di
Felice Casorati, Corrado Cagli, Giorgio de Chirico e Arnaldo Pomodoro.
Monica Bellucci
diventa la Regina degli Specchi grazie a Gabriella Pescucci nei “Fratelli Grimm e
l’incantevole strega” di Terry Gilliam (2005), la stessa ancora per Gilliam immortala
Valentina Cortese quale Ariadne regina della Luna nelle “Avventure del Barone di
Munchausen” (1988) o Michelle Pfeiffer come Titania nel “Sogno di una notte di mezza
estate” di Michael Hoffman (1999), Piero Tosi veste Maria Callas per la “Medea” di
Pasolini (1969) o quattro anni più tardi richiama dalla sua vecchia Sissi Romy
Schneider per essere Elisabetta di Baviera nel “Ludwig” viscontiano (è esposto “l’abito
da passeggio in damasco di seta operato a piccole stelle, guarnito con inserti in raso di
seta, giacchino in velluto di seta autentico, ricamato a motivi floreali in seta e foderato
in pelliccia di castoro”), Danilo Donati veste Silvana Mangano per “Edipo re” di Pasolini
(1967): “tunica d’ispirazione arcaica composta da un intreccio di tubolari in fibra di
ovatta, lavorati e fissati su una base di garza di cotone, con estremità sfrangiate”. E
poi ancora Irene Sharaff e Nino Novarese (la “Cleopatra” per la Taylor), Anna Anni per
cui Rossella Falk sarà Elisabetta I Tudor nel 1983 alla Pergola di Firenze con la regia di
Zeffirelli, Milena Canonero, vincitrice dell’Oscar, a rivestire la Maria Antonietta di
Kirsten Dunst reinventata da Sofia Coppola in versione pop.
“Ho sottolineato nella mostra l’unicità dei costumi – dice Cantini Parrini -, scegliendo di
abolire anche le fotografie nel timore che rubassero spazio alle creazioni. Ho voluto
mostrare i costumi e i dettagli, la bellezza delle stoffe e dei ricami, delle corone e degli
orecchini, dei tanti monili e dei copricapi attraverso un lungo lavoro di ricerca, negli
archivi e nelle sartorie, andando oltre quei costumi che sono andati distrutti o
necessitavano di restauri, con la collaborazione di maestranze che si è rivelato pieno
di fascino e di entusiasmo.” A chi gli chiede come nasca un costume, “il bozzetto
innanzitutto, ispirandomi al ruolo e all’attrice che dovrà interpretarlo, ogni cosa vista
nella generalità di un contesto; ma la mia prima fonte d’ispirazione sono i musei, ci
entro sempre, per guardarli e per studiarli”. Il suo percorso personale, qui, attraversa
titoli quali “Maria” di Larraìn, di cui s’ammira l’abito dall’intenso blu violaceo indossato
da Angelina Jolie nelle vesti di Anna Bolena, quello “in damasco di seta, con disegno
ornamentale di forte contrasto e impatto visivo” che ha rivestito Salma Hayek come
Regina di Selvascura nel “Racconto dei racconti” di Matteo Garrone, la settecentesca
“robe à l’anglaise” che abbiamo vista pensata per Mélanie Laurent nel “Déluge” di
​Gianluca Jodice, l’abito per Naomi Watts per “Ophelia” di Claire McCarthy, quello per
Cécile Cassel nel “Barbarossa” di Renzo Martinelli.
Ad accompagnare la mostra, il Museo Nazionale del Cinema proporrà al Massimo, nel
mese di giugno, una rassegna che prevede la proiezione di “Le déluge” di Jodice,
“Marie Antoinette” di Coppola, “Medea” di Pasolini e “Cleopatra” di Mankiewicz, tutti
in versione originale con sottotitoli.
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Elio Rabbione
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Nelle immagini, in primo piano un abito indossato da Elizabeth Taylor per “Cleopatra”
di Mankiewicz (foto Margherita Borsano); costume di Massimo Cantini Parrini per
Salma Hayek in “Il racconto dei racconti” di Matteo Garrone; costume di Danilo Donati
per Silvana Mangano come Giocasta in “Edipo re” di Pier Paolo Pasolini; costume di
Piero Tosi per Romy Schneider in “Ludwig” di Luchino Visconti; costume di Massimo
Cantini Parrini per Mélanie Laurent in “Le Déluge” di Gianluca Jodice.