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Al Centro Pannunzio, in via Maria Vittoria 35/h, a Torino, e’ stato presentato il libro  “Il tempo sospeso”, scritto dalla giornalista torinese Mara Martellotta insieme all’artista fiorentino Andrea Granchi. Con l’autrice sono intervenuti il giornalista Andrea Donna e l’editore Gian Giacomo della Porta

L’arte pittorica e la scrittura, un binomio che potrebbe sembrare apparentemente lontano, mostrano, invece, un sottile fil rouge nel potere salvifico che entrambe possiedono di fronte ad eventi epocali come è stata ed è la pandemia da Covid 19. Alla luce di ciò, il volume intitolato “Il Tempo Sospeso”, edito da Gian Giacomo Della Porta Editore, accosta le riflessioni elaborate in questi due ultimi anni dalla giornalista Mara Martellotta alle opere pittoriche dell’artista fiorentino Andrea Granchi, nato a Firenze nel ’47, già docente all’Accademia di Belle Arti di Firenze, vincitore del premio Stibbert per la pittura nel ‘71 e proveniente da una famiglia di antica tradizione artistica e nel campo del restauro.

La contemporaneità dei temi trattati, quali il cambiamento della società e dei rapporti interpersonali, la comparsa di nuove angosce e dubbi, hanno trovato un perfetto parallelismo sia nella scrittura dell’autrice, sia nella pittura di Andrea Granchi, indicando e tracciando una possibile via di ancoraggio e salvezza, in questo “tempo sospeso”, nell’arte.

“Agli scritti di Mara Martellotta – spiega il professor Pier Franco Quaglieni, che ha scritto la prefazione del libro  – ci rivelano che nel grande naufragio c’è gente che ha salvato la sua anima attraverso la cultura, l’arte e la fiducia in una vita animata da valori che sembrano appannati. Questi scritti sono destinati a testimoniare il coraggio e l’intelligenza di chi ha saputo passare attraverso il fuoco senza bruciarsi, come diceva il mio amico Mario Soldati”

Rubrica settimanale a cura di Laura Goria

Simonetta Agnello Hornby   “Punto pieno”       -Feltrinelli-    euro

E’ il terzo capitolo della saga della famiglia siciliana dei Sorci (dopo “Caffè amaro” e “Piano nobile”); abbraccia il periodo tra secondo dopoguerra e 1992 con le stragi di mafia.

Il romanzo inizia il 5 aprile del 1955 con la morte del barone Andrea Sorci, uno dei figli di Enrico. Il palazzo avito è ormai vittima dell’incuria e lontano dai fasti antichi. La decadenza non è solo delle stanze perché la storia inizia con un fatto gravissimo che aggiunge sfascio morale alla progressiva perdita di ricchezza della blasonata famiglia Sorci.

Il barone Andrea in un accesso di follia ha ucciso la sua povera domestica spaccandole la testa, poi è uscito di casa, si è accasciato su una panchina ed ha lasciato questo mondo.

A insabbiare la vera dinamica del delitto è il figlio illegittimo del barone Enrico, il potentissimo avvocato Peppe Vallo; detto “l’Americano” perché oltreoceano aveva fatto fortuna, anche grazie a connivenze poco limpide. In virtù dei suoi rapporti con consolato americano, polizia e malavita riesce a dirottare le indagini e a salvare il buon nome della famiglia.

Casata che in realtà sta affondando economicamente per lo sperpero della fortuna ereditata, mentre faide e antichi rancori minano i rapporti tortuosi e complicati tra i suoi membri.

Al centro del romanzo c’è la sorta di sorellanza nel Circolo del Punto Pieno creato dalle zie che i Sorci chiamano “le Tre Sagge”,alle quali ricorrono per risolvere questioni spinose grazie al loro acume e buon senso.

Nella sagrestia della chiesa dei Santi Scalzi le zie accolgono donne di ogni età, estrazione sociale, esperienze di vita e lì, al riparo dal resto del mondo, ricamano corredini, tovaglie, lenzuola, asciugamani che otterranno un enorme successo anche commerciale. Soprattutto hanno ritagliato uno spazio unico in cui ogni donna viene accettata, dalla prostituta alla monaca; e tutte possono sentirsi libere di essere se stesse. Mentre cuciono febbrilmente parlano di tutto; dalla legge Merlin all’uomo sulla luna. Un circolo che però dà anche fastidio a qualcuno, come almagnaccia Cusumano…..  

Poi ci sono altri sviluppi…e tra i protagonisti spicca Peppe Vallo, uomo del mistero e colluso con la Mafia. Seduce Mariolina, più giovane di lui di 42 anni; la loro è una passione intensa che continua anche quando Beppe la induce a sposare l’innocuo Alfio,«dell’altra sponda» e marito solo di facciata.

Poi c’è il nipote di Andrea, Rico, uomo tormentato che, credendo nel progresso, s’inventa svariate iniziative, tutte destinate a finire in nulla. Dalle delusioni cerca conforto in molteplici amanti;mentre sua moglie Rita Sala si rivela uno dei personaggi più perspicaci e intelligenti.  

E sullo sfondo appaiono anche personaggi realmente esistiti come Marco Rostagno ucciso dalla mafia, o il giudice Falcone che morì con la moglie e gli agenti della scorta, sepolti  dai macigni di un’autostrada fatta saltare per aria. Unico baluardo di amore, bellezza e solidarietà in una società in frantumi resta il Circolo del Punto Pieno.

Larry Watson  “Uno di noi”   -Mattioli-   euro   16,00

Larry Watson è nato nel North Dakota nel 1947, ora vive nel Wisconsin a Kenosha, dopo una carriera da docente universitario, poeta e scrittore. Questo suo romanzo ha anche ispirato l’omonimo film girato dal regista Thomas Bezucha nel 2020 e arrivato a luglio nelle sale italiane. Magistralmente interpretato daidue mostri sacri di intensità e bravura Kevin Costner e Diane Lane.

Libro e film sono ambientati a inizio anni Cinquanta tra North Dakota e Montana, e possono essere annoverati come neo –western, ambientato negli spazi della frontiera americana che esiste ancora.

La vita dei coniugi George e Margaret Blackledge è stata segnata dalla morte dell’unico figlio James, accidentalmente caduto da cavallo e spezzatosi il collo. Sono sposati da quasi 40 anni,decisamente una coppia solida che ha retto al dolore più devastante che possa esserci. George è un ex sceriffo, uomo tutto d’un pezzo, poche parole e sguardi che dicono tutto; Margaret ha reagito alla perdita del figlio riversando il suo affetto sul nipotino Jimmie, piccolo tenero orfano di padre e rimasto in casa Blackledge con la madre Lorna.

I rapporti tra la nuora e Margaret non sono dei più facili, a unirle è l’amore per il bambino; ma tutto si complica quando Lorna sposa in seconde nozze un certo Donnie Weboy e si porta via Jimmie.

Il bimbo che ora ha 4 anni è stato il regalo che la vita ha fatto a Margaret e George e in parte ha compensato quello che la tragedia gli aveva portato via; ma ormai la nuova vita di Lorna ha allontanato i nonni dal nipote. E per Margaret la cosa è inaccettabile, tanto più che subodora qualcosa di poco chiaro nella nuova coppia.

E’ così che decide di andare a riprendersi il bambino; sembra fatta di acciaio, è tenace, battagliera e disposta a farlo anche da sola. E’ lei l’elemento trainante nella coppia; quanto a George, è meno convinto, ma non può certo lasciarla andare da sola. I due partono alla ricerca dei Weboy, attraversano spazi immensi e deserti alla volta del Montana, e alla fine dopo varie ricerche ritrovano Jimmie. Ma quello che scoprono è tutt’altro che piacevole.

Lorna è finita in una famiglia assai disfunzionale, fagocitata dal temibile clan Weboy che vive

isolato in una landa deserta e squallida, in un ranch sperduto in mezzo al nulla fuori dalla cittadina di Bentrock dove detta legge anche sulla polizia.

George e Margaret sprofondano in una sorta di incubo in cui devono fare i conti con lo spietato clan matriarcale dove a governare con pugno durissimo sui figli, sulla nuora e su Jimmie, è la pericolosa, perfida Blanche Weboy che trasuda odio, cattiveria e aggressività da ogni poro.

Salvare Lorna e Jimmie dalla violenza, dalle botte e dai soprusi di una famiglia marcia fino al midollo non sarà per nulla facile per i Blackledge. I Weboy non intendono lasciare andare la donna e il bambino e George e Margaret dovranno fronteggiare un’ondata di violenza e orrore incredibili, un mondo feroce dove la sola legge è quella di una famiglia disposta anche a uccidere ……

Un romanzo e un film  che narrano magnificamente due modi opposti e  inconciliabili di essere madri e di fare famiglia, e pagine che vi terranno col fiato sospeso fino alla fine.

 

Jonathan Lee  “Il grande errore”    –Sur–    euro 18,00

Galeotta fu una panchina di marmo a Central Park dedicata a un grande uomo –“il padre della Greater New York”- sulla quale si sedette nel 2012 lo scrittore inglese 40enne Jonathan Lee, da poco trasferitosi a New York, direttore editoriale dell’editore britannico Bloomsbury ed autore di altri 4 romanzi.

E’ dedicata a un personaggio che ha costruito alcuni luoghi cult della Grande Mela, Andrew Haswell Green, vissuto per buona parte nel XIX secolo e assassinato a 83 anni, davanti al portone di casa nel 1903.

Green è stato l’artefice di Central Park, Metropolitan Museum of Art, Museum of Natural History e lo zoo del Bronx. Di lui si era un po’ persa memoria, ma la verità è che fu uno dei padri della New York moderna che conosciamo oggi.

Jonathan Lee ha ricostruito la sua vita a partire dalle umili origini contadine, e il romanzo viaggia su due linee temporali che finiscono per assemblarsi.

Andrew era nato nel 1820, settimo degli 11 figli di un povero contadino del Massacchusetts; uomo duro, spiazzato da quel figliogracile, pelle e ossa, taciturno e sensibile che amava la letteratura ed era diverso dagli altri. Quando ha 12 anni la madre muore e lui sospetta che si sia suicidata. Il padre frequenta e porta in casa altre donne, e decide di spedire Andrew lontano da casa a fare l’apprendista in una bottega.

E’ proprio lì che il destino gli mette sulla strada l’avvocato Samuel Tilden. Dapprima suo mentore, poi divenne l’amore della sua vita, in un’epoca in cui l’omosessualità non era per  nientelecita e veniva mascherata da matrimoni di facciata, escamotage al quale però Green non volle piegarsi. Tilden fu colui che gli ispirò la costruzione della Public Library.

Green era geniale, tenace e dotato di una volontà ferrea che lo portò lontano e legò il suo nome in modo indissolubile a una delle città più affascinanti e moderne del mondo.

La seconda linea del racconto invece inizia dal giorno del delitto, 13 novembre 1903, in cui Cornelius Williams – misterioso uomo dalla carnagione scura, baffi sale e pepe, in bombetta– lo attende davanti alla sua abitazione  al 91 fra la Quarantesima e Park Avenue. Lo apostrofa con la domanda «Ditemi dov’è lei, Green» e poi esplode 5 colpi che stroncano la vita di Andrew. E a quell’epoca venire assassinati era visto come qualcosa di vergognoso, la gente finiva per associare la vittima a qualcosa di losco nascosto nel suo passato e nella sua vita.

Questo è il libro che chi ama profondamente New York divorerà con passione, perché ci racconta anche la storia della città e rispolvera dall’oblio la statura di Andrew Green, la sua «..fame d’imprese  grandiose, di opere di portata imprescindibile, capaci  di resistere alla prova del tempo…».

Una su tutte, il Central Park, che volle con tutte le sue forze e che quando iniziò a prendere forma gli valse l’ammirazione di sindaci e governatori che lo definirono «Un uomo  che porta a casa il risultato».

Sabina Minardi   “Il grande libro del vintage”     -Il Saggiatore-     euro   29,00

La giornalista Sabina Minardi è responsabile delle pagine culturali dell’Espresso e sempre molto attenta ai fenomeni culturali, come la tendenza a rispolverare il passato traslandolo nel presente.

E’ in questa direzione che si muove il Vintage, oggi decisamente in voga come testimoniano le folle che si muovono tra i banchi dei mercatini in cui echi, oggetti, abiti, utensili ormai tramontati del passato suscitano una nostalgia che induce all’acquisto e a una sorta di  ritrovata sicurezza e tenerezza.

La pandemia ha innescato tutta una serie di riflessioni sull’ambiente, il riciclo, e un modo nuovo di muoversi in un presente incerto. C’è anche una spinta ecologista che muove il vintage, un modo di sbloccare i ricordi, ridurre i consumi, frenare gli sprechi  e dare uno stop al fast fashion spesso poco chiaro quanto a filiera di produzione.

Dalle famose pastiglie Leone in scatole di latta colorate ai vinili, dai vecchi telefoni agli abiti che evocano il calore di chi li ha indossati in passato, dai libri vissuti alle borsette e via di questo passo….oggi il vintage è trasversale e chic. Piace ai giovani che vogliono fuggire dall’omologazione ed esprimere una personalità da scoprire; va forte tra le signore ma anche tra gli uomini che vanno alla ricerca di chicche come bretelle, cravatte, gemelli e oggetti da scrivania dei tempi  che furono.

La Minardi è bravissima nel raccontare quanto e come le cose siano fatte non solo di tela, stoffe, pelle, metalli, ecc., ma soprattutto di valori altamente simbolici e profondamente affettivi.

A cura del Salone del Libro

Dal 31 gennaio 2022 il sesto episodio disponibile su SalTo+ e sulle principali piattaforme di streaming gratuite

www.salonelibro.it – SalTo+

In occasione dei XXIV Giochi olimpici invernali a Pechino, il podcast “Fuoriclasse”, progetto digitale del Salone Internazionale del Libro di Torino che racconta lo sport attraverso storie, libri, riferimenti cinematografici, letterari, cronaca e radiocronaca, sale tra le vette innevate per dedicare allo sci e agli sport invernali la sua sesta puntata, ripercorrendo le tappe più significative delle Olimpiadi invernali e quel fenomeno strabiliante che fu la Valanga Azzurra. Uno sport, quello dello sci, che solo fino agli anni Settanta era ancora considerato elitario, destinato ai benestanti, e che in poco tempo è diventato un’attività e un divertimento per adulti e bambini, favorito anche dalla necessità di ritrovare un contatto con la natura e di ricercare quella libertà un po’ perduta in città.

Il nuovo episodio, realizzato dai curatori Marco Pautasso e FedericoVergari, sarà disponibile dal 31 gennaio 2022 su SalTo+ e sulle principali piattaforme di streaming gratuite. La puntata torna indietro nel tempo per ricordare lo slalom gigante di Coppa del mondo di Berchtesgaden, in Germania Ovest, nel 1974, quando la squadra italiana ottenne un risultato mai conseguito prima di allora da nessuna nazionale, aggiudicandosi le prime cinque posizioni della classifica finale, grazie alle imprese sugli sci di Piero Gros, Gustavo Thoeni, Erwin Stricker, Helmuth Schalmzl e Tino Pietrogiovanna, meritandosi l’appellativo di Valanga Azzurra. C’è spazio anche per il campione Alberto Tomba che nel 1988 a Calgary, in Canada, primeggia nello slalom gigante e costringe il Festival di Sanremo in corso a fermarsi in diretta, giusto il tempo per permettere al pubblico italiano di ammirarlo nello slalom speciale che conquista con destrezza. Tra la prima edizione dei Giochi olimpici invernali, svoltisi nel 1924 a Chamonix e i prossimi a Pechino (prima città della storia ad aver ospitato sia i Giochi olimpici estivi, nel 2008, sia quelli invernali), l’episodio di “Fuoriclasse” attraversa cento anni di sfide, vittorie, campioni e campionesse che hanno affascinato appassionati di tutto il mondo.

Tra i riferimenti bibliografici della sesta puntata: Mario Cotelli con L’Epopea della Nazionale di Sci 1969-1978. La Valanga azzurra (New Press); Lorenzo Fabiano con Thoeni vs Stenmark, l’ultima porta (Mare Verticale); Lorenzo Fabiano con Valanga azzurra. Innsbruck 1976 (Mare Verticale); Riccardo Crovetti e Leonardo David con La leggenda del ragazzino campione (Mursia).

Il sesto episodio fa seguito alle altre puntate di “Fuoriclasse”, ciascuna dedicata a particolari discipline sportive e ai suoi protagonisti: l’omaggio agli Europei di calcio nella prima puntata; il racconto dedicato alle Medaglie d’oro femminili nel secondo appuntamento; i campioni del ciclismo Alfredo Binda e Gianni Bugno nel terzo audio; il mondo del tennis e le Atp Finals nel quarto episodio; le testimonianze su tanti campioni e campionesse che hanno brillato nel 2021 nel quinto pezzo.

Il podcast “Fuoriclasse”

Raccontare lo sport di ieri e di oggi e la sua epica, costellata di storie uniche ed esemplari, personaggi avvincenti – vincenti o perdenti che siano –, e valori condivisi, come la lealtà, la resistenza e la perseveranza. Narrare lo sport attraverso le sfide di donne e uomini capaci di risultati impensabili o di cadute eclatanti e con l’attenzione rivolta alla cronaca del tempo, alla letteratura e al cinema che hanno fatto da sfondo o accompagnato tanti momenti sportivi nel corso del tempo. Rileggere eventi agonistici del passato per meglio interpretare pezzi di storia del nostro Paese e del mondo. Con il nuovo podcast dal titolo “Fuoriclasse” il Salone Internazionale del Libro di Torino si apre alla narrazione sportiva.

“Fuoriclasse” comprende una serie di episodi, rilasciati una volta al mese, dedicati ciascuno a storie di personaggi sportivi “fuoriclasse” (perché fuori dal comune, irregolari, precursori che hanno scritto pagine di storia), oppure a momenti storici differenti, che si intrecciano, raccontati attraverso due voci, quelle di Marco Pautasso del Salone del Libro e di Federico Vergari, giornalista, scrittore e consulente del Salone del Libro.

“Fuoriclasse” intende approfondire la narrazione sportiva, dal calcio all’atletica, dal tennis al ciclismo e così via. Ha anticipato e accompagnato una delle novità che hanno caratterizzato la recente edizione del Salone Internazionale del Libro di ottobre 2021: la presenza della Sala Olimpica, uno spazio dedicato allo sport, ai linguaggi con cui viene raccontato e alla sua editoria, per valorizzare una tendenza sempre più centrale nel mercato editoriale.

Spiegano Marco Pautasso e Federico Vergari:

«Il linguaggio sportivo è cambiato ed è facile fare un rapido confronto. Un evento che ricordiamo in molti è la telecronaca della finale di Coppa del Mondo di Spagna ‘82 di Nando Martellini. Un altro evento è la più recente finale del 2006 con la telecronaca di Fabio Caressa. Oggi la prima telecronaca annoierebbe, per quanto Italia-Germania del 1982 sia stata più entusiasmante (e ben giocata) di Italia-Francia del 2006. È cambiato qualcosa? La risposta è sì, perché è cambiato il racconto. Lo sport è (anche) un linguaggio e come tale è in continua evoluzione. L’obiettivo di “Fuoriclasse” è quello di fotografare questo cambiamento. Nell’epoca dello storytelling applicato a qualsiasi cosa, politica compresa, non si può pensare a un evento sportivo senza un adeguato racconto. Che avvenga per radio, in video, su un sito, con un libro o su un quotidiano è ormai un dato di fatto che la qualità della narrazione influirà sensibilmente sulla costruzione di un preciso ricordo sportivo. L’epica sportiva non manca ultimamente. Ci sono trasmissioni TV, case editrici e riviste che fanno dello sport una questione prima letteraria e poi sportiva. Parlare di sport significa prima di tutto parlare di uomini e donne. Ogni uomo e ogni donna si portano dietro una loro storia. Ognuno con la sua storia, ognuno con la voglia di spostare i limiti un po’ più in là.»

Per rimanere aggiornati sui podcast successivi: www.salonelibro.it – SalTo+.

“Fuoriclasse” è l’ultimo podcast in ordine di tempo ideato dal Salone Internazionale del Libro di Torino, dopo “Vita Nova”, che raccoglie gli interventi audio di ospiti dell’edizione speciale online a dicembre del Salone (come Alberto Angela, Richard Baldwin, Letizia Battaglia, Mathias Énard, Emma Dante, Fumettibrutti, Paolo Giordano, Vittorio Sgarbi, Eva Cantarella, Petros Markarīs) e “Il Salone presenta Albert Camus”, che approfondisce le opere dell’autore attraverso interventi di scrittori, scrittrici, traduttrici e intellettuali (Alessandro Piperno, Yasmina Melaouah, Annalena Benini, Leila El Houssi, Evelina Santangelo, Goffredo Fofi).

Il libro di Mara Martellotta con le opere pittoriche di Andrea Granchi verrà presentato al Centro Pannunzio lunedì 31

 

Al Centro Pannunzio, in via Maria Vittoria 35/h, a Torino, verrà presentato lunedì 31 gennaio prossimo, alle 17.30, il libro dal titolo “Il tempo sospeso”, scritto dalla giornalista torinese Mara Martellotta insieme all’artista fiorentino Andrea Granchi.

L’arte pittorica e la scrittura, un binomio che potrebbe sembrare apparentemente lontano, mostrano, invece, un sottile fil rouge nel potere salvifico che entrambe possiedono di fronte ad eventi epocali come è stata ed è la pandemia da Covid 19. Alla luce di ciò, il volume intitolato “Il Tempo Sospeso”, edito da Gian Giacomo Della Porta Editore, accosta le riflessioni elaborate in questi due ultimi anni dalla giornalista Mara Martellotta alle opere pittoriche dell’artista fiorentino Andrea Granchi, nato a Firenze nel ’47, già docente all’Accademia di Belle Arti di Firenze, vincitore del premio Stibbert per la pittura nel ‘71 e proveniente da una famiglia di antica tradizione artistica e nel campo del restauro.

La contemporaneità dei temi trattati, quali il cambiamento della società e dei rapporti interpersonali, la comparsa di nuove angosce e dubbi, hanno trovato un perfetto parallelismo sia nella scrittura dell’autrice, sia nella pittura di Andrea Granchi, indicando e tracciando una possibile via di ancoraggio e salvezza, in questo “tempo sospeso”, nell’arte.

“Agli scritti di Mara Martellotta – spiega il professor Pier Franco Quaglieni, che ha scritto la prefazione del libro e che parteciperà  alla presentazione – ci rivelano che nel grande naufragio c’è gente che ha salvato la sua anima attraverso la cultura, l’arte e la fiducia in una vita animata da valori che sembrano appannati. Questi scritti sono destinati a testimoniare il coraggio e l’intelligenza di chi ha saputo passare attraverso il fuoco senza bruciarsi, come diceva il mio amico Mario Soldati”.

La presentazione del libro sarà corredata dalla visione di slide delle opere pittoriche di Andrea Granchi e dalla voce recitante dell’attrice Ottavia Della Porta. Sarà  presente come relatore anche il giornalista torinese Andrea Donna.

Per il ciclo di incontri “Il venerdì dello scrittore”, si terrà  presso la Biblioteca Civica Arduino di Moncalieri, venerdì 28 gennaio prossimo alle 18, la presentazione del romanzo intitolato “Cronaca di un amore non corrisposto”, di cui è autore lo scrittore e giornalista Carlo Buonerba.

A moderare l’incontro il giornalista Carlo Saccomando; vi parteciperanno il sindaco di Moncalieri Poalo Montagna, l’assessore alla Cultura del Comune di Moncalieri Laura Pompeo, e la giornalista Clara Vercelli, ideatrice e conduttrice del programma “Area goal”. Hanno partecipato all’organizzazione dell’evento il Comitato Insieme a voi, che sarà rappresentato dalla presidente avv. Antonella Savino e dal vice Toni Avignone.

“Cronaca di un amore non corrisposto” rappresenta una narrazione autobiografica condotta dal protagonista Federico Spes, ingegnere nel campo delle telecomunicazioni e insegnante in un liceo in provincia di Milano. L’opera non vuole essere un romanzo di formazione, ma semplicemente l’autentica cronaca di un amore, appartenendo a un genere letterario di cui abbiamo esempi nella produzione di noti scrittori, quali Gabriel Garcia Marquez (“Cronaca di una morte annunciata”). La cronaca qui si esprime sotto forma diaristica e si arricchisce di toni nuovi, non soltanto perché  a scriverla è un bravo e collaudato giornalista, ma anche perché riguarda un tema, quello amoroso, di fronte al quale il lettore non può  certo rimanere indifferente. La forma diaristica del libro riesce ad abbracciare anche una dimensione intimistica, delineando un sentimento amoroso che, per quanto impossibile, non condurrà  il protagonista ad arrendersi, ma  proseguire nella sua missione.

Mara Martellotta 

Ingresso gratuito fino a esaurimento dei posti, previa presentazione del Green Pass rinforzato e mascherina, telefonando al numero 0116401600

Rubrica settimanale a cura di Laura Goria

Paulina Bren “Barbizon Hotel” -Neri Pozza- euro 19,00
Le giovanissime Grace Kelly, Rita Hayworth, Sylvia Plath, Joan Didion, Nora Ephron, agli inizi delle loro carriere a New York vissero al Barbizon Hotel; «il posto dove andavano le ragazze che arrivavano da tutto il paese per dare una possibilità ai loro sogni».
Già solo questi nomi annunciano quanto sia interessante, emozionante e splendido questo libro dell’americana Paulina Bren, docente del famoso Vassar College. Si legge come un romanzo e racconta nascita, importanza, e declino del Barbizon Hotel di New York; “per donne sole”, porto sicuro, protetto e rigorosamente precluso agli uomini. Ma soprattutto racconta le storie delle sue ospiti.

L’hotel fu costruito nel 1927, epoca in cui le donne -che avevano ottenuto il diritto al voto nel 1920- iniziavano ad essere più indipendenti. Ma per una ragazza sola era ancora sconveniente affittare un appartamento, ed è allora che nell ‘Upper East Side apre il Barbizon. Raggiungerà l’apice della sua fama tra gli anni Quaranta e Cinquanta, quando l’agenzia Ford Models iniziò ad affittare stanze per le sue modelle, tra le quali Carmen dell’Orefice, diventata mitica top model.

Dove potevano alloggiare giovani di buona famiglia che dalla provincia planavano nella Big Apple sognando di costruirsi un futuro professionale nel mondo del cinema, dell’editoria, della letteratura e dell’arte? O semplicemente volevano intraprendere carriere alternative al ruolo di mogli, madri o al massimo insegnanti?
Di hotel per donne sole ce n’erano, ma nessuno mai eguagliò la fama del Barbizon, garanzia di sistemazione appropriata e sicura.
Tanto per dire, Grace Kelly arrivo nel 1947 dopo aver convinto il ricco padre che le concesse di frequentare l’American Academy of Dramatic Art, solo a patto che risiedesse al Barbizon.

Alcune di loro ce la faranno diventando famose attrici, scrittrici e firme di punta del giornalismo. Altre troveranno comunque la loro strada, come le studentesse della rinomata scuola per segretarie di Katie Gibbs. Tutte avranno grandi sogno di futuro; alcune anche solo quello di trovare il marito giusto nella Grande Mela.
Interessanti le storie delle giovani che avevano vinto un mese di stage presso la blasonata rivista “Mademoiselle” che sarà palestra e trampolino di lancio per giovani colte, preparate e ambiziose che volevano sfondare nel mondo del lavoro. Praticante nella redazione fu anche Ali MacGraw, che abitò al Barbizon nell’estate del 1958, conquistò la copertina e diventò l’indimenticabile protagonista di “Love Story”

Un vero monumento il Barbizon. Situato tra la Lexington e la 63esima strada, architettura neogotica, 23 piani, 700 stanze. Alcune ampie e con bagno in camera; la maggioranza piccole (circa 2 metri per 3) arredate tutte allo stesso identico modo con copriletto e tende a fiori e abbinati. Aveva anche piscina, bagno turco, palestra, solarium e un roof garden; luoghi di aggregazione in cui le ospiti si conoscevano e in molti casi diventavano amiche. Tutte dovevano rispettare rigorosamente un dress code che prevedeva gonne longuette e bandiva i pantaloni.
Mentre le più gettonate la sera uscivano con cavalieri, quelle che lo erano meno si adattavano a trascorrere tranquille serate insieme al Barbizon, diventata la loro casa comune. Poi c’era la lobby al primo piano con un palcoscenico e 300 posti a sedere per le attività di intrattenimento e culturali che l’hotel organizzava. L’unica area consentita agli uomini; le uniche eccezioni erano medici e manutentori ai quali era concesso superare quel confine.
E’ sul finire degli anni Sessanta che la funzione dell’hotel inizia ad essere anacronistica. Nel 1981 apre le porte agli uomini trasformandosi in un hotel come gli altri.
Dopo vari cambi di proprietà, nel 2005 è stato ristrutturato, diviso in appartamenti in vendita a 13 milioni di dollari l’uno e trasformato in un condominio di lusso, il Barbizon 63.

Una chicca nostalgica. Nello storico Hotel avevano vissuto anche donne adulte; tra le quali Molly Brown, sopravvissuta alla tragedia del Titanic e appartenente all’alta società, che morì nel 1932 nella sua stanza al Barbizon.
Lei era la più famosa, ma alla fine degli anni Novanta “le Donne” erano rimaste in 29, chiamate “The perms”, le permanenti, ed erano un mistero ancorato agli anni d’oro del Barbizon. Sopravvissute a tutti i cambiamenti, non si erano mai spostate; dal quarto all’undicesimo piano al fondo del corridoio c’era una porta che celava dove vivevano «…una macchina del tempo, con corridoi stretti, bagni in comune e stanze minuscole».
Fino al 2006 lì hanno vissuto 14 donne che pagavano un affitto calmierato in base agli accordi precedenti con l’hotel. Mandarle via era impossibile perché tutelate dalla legge. Ne sono rimaste 5 che hanno accettato di vivere al quarto piano del Barbizon/63, in piccoli appartamenti rifatti e in stile con il resto.

Sylvia Plath
Tra le giovani residenti del Barbizon c’era anche Sylvia Plath che vi giunse nel 1953, dopo aver vinto il concorso come praticante presso la rivista “Mademoiselle”. Era il primo magazine rivolto a giovani lettrici; diretto con piglio sicuro e visione geniale dalla leggendaria Betsy Talbot Blackwell, che pubblicava racconti di autori della levatura di Truman Capote.
Sylvia arriva con la carica dei suoi 20 anni, bella e piena di talento.
Al Barbizon alloggiava al quindicesimo piano in una «…graziosissima stanzetta con moquette, muri beige chiaro, copriletto verde scuro con increspature a forma di rosa, tende intonate, scrivania, cassettone…..». Traendo spunto proprio dai suoi giorni newyorkesi scrisse il romanzo semi-autobiografico “La campana di vetro” -Mondadori- euro 12,00
Protagonista e suo alter ego è Esther Greenwood, una ragazza che come lei lavora in una rivista femminile. Il Barbizon diventa Amazon ed è lì che la giovane risiede. Una studentessa molto brillante che però soffre di depressione durante il tirocinio presso una rivista di moda newyorkese.
La penna caustica della poetessa e scrittrice Sylvia Plath smitizza il luogo. Descrive come Esther si sentisse ingabbiata nell’albergo e durante un black down interiore finisse per scaraventare tutti i suoi vestiti dal tetto: cosa che la Plath aveva davvero fatto dopo una crisi depressiva e circa un decennio prima di scrivere il romanzo.
E’ decisamente graffiante nel descrivere le ospiti del Barbizon /Amazon oltre le aspiranti star e artiste. L’annoiavano in modo particolare le segretarie di dirigenti che si aggiravano per New York nella speranza di accalappiare ricchi uomini d’affari. Con sommo fastidio le vedeva «..sbadigliare e laccarsi le unghie nel solarium, cercando di mantenere l’abbronzatura delle Bermuda..» giusto per sottolineare che non c’erano solo aspiranti star o scrittrici.

Il libro uscì poco meno di un mese dal suo suicidio. Tormentata e divisa tra le spire della condizione femminile dell’epoca -in cui sulle donne incombeva ancora la tradizione che le voleva mogli e madri- e d’altro canto una profonda aspirazione a trovare la sua strada e il senso del suo esistere nella poesia, Sylvia non riuscì a reggere il peso della vita. Ad aggiungere dolore c’era anche il fallimento del suo matrimonio con lo scrittore Ted Hughes. E’ così che stanca di vivere, una mattina si sveglia, prepara la colazione per i due figli e spalanca la finestra della camera in cui dormono; poi sigilla per bene la cucina e infila la testa nel forno a gas. Aveva solo 30 anni.

 

Joan Didion
La letteratura mondiale ha perso una delle sue voci migliori con la recente scomparsa della scrittrice, giornalista e sceneggiatrice Joan Didion, a 87 anni il 23 dicembre 2021.
Da non perdere su Netflix è il magnifico e intenso documentario “Joan Didion il centro non reggerà” girato dal nipote Griffin Dunne; fondamentale excursus intimo e profondo sulla straordinaria carriera, le battaglie e le drammatiche vicissitudini personali della grande scrittrice.
Era nata a Sacramento,in California nel 1934 ed era transitata al Barbizon Hotel quando aveva 20 anni. Giovane, bellissima e talentuosa planò a New York in una pausa dagli studi al Berkeley College, giusto poco prima di iniziare la carriera che l’ha vista diventare una grande celebrità del mondo letterario, vincitrice nel 2005 del National Book award per la saggistica con il libro “L’anno del pensiero magico” -Il Saggiatore- E’ forse il libro più famoso dell’autrice che sminuzzza e analizza con una profondità di pensiero l’immenso dolore nel 2003 per l’improvvisa morte di infarto del marito, lo scrittore John Gregory Dunne col quale era sposata da 40 anni. Tragedia seguita a ruota dal lungo periodo di malattia e morte della figlia adottiva, Quintana, per coma cerebrale a soli 39 anni. Pagine struggenti in cui dialoga con la morte, il vuoto, la malattia, e mette a nudo i nervi più dolenti del suo lutto.

Durante il secondo anno di studi vinse un concorso di saggistica sponsorizzato dalla rivista di moda “Vogue” e divenne assistente alla ricerca. Lavorò lì per due anni passando da copywriter a redattrice, e in quel periodo scrisse il suo primo romanzo

“Run River” -Il Saggiatore- euro 20,00.

Ambientata in una California rurale e bruciata dal sole si narra la saga di una famiglia di discendenti di cercatori d’oro e pionieri e il loro declino.
“Da dove vengo” -Il Saggiatore- euro 24,00. E’ un libro altamente autobiografico in cui racconta non solo la storia dei suoi antenati e della famiglia, ma anche quella della California, tra pionieri, sogni, frontiera e latifondi.

“Verso Betlemme” -Il Saggiatore- euro 15,00.

E’ un ‘eterogenea raccolta di articoli e saggi scritti e pubblicati tra 1961 e 1968, in cui scandaglia a fondo il clima sociale degli Stati Uniti, in particolare della California negli anni 60.
E’ una miscellanea di reportage, analisi profonde e memorie personali.
L’ultimo capitolo “Bei tempi addio” è il resoconto del suo arrivo a New York, per la prima volta a 20 anni e in estate. Una magnifica dichiarazione di amore per La Grande Mela, così carica di promesse per una giovane piena di sogni: «….ero davvero innamorata della città, la amavo come si ama la prima persona che ti tocca e come non amerai più nessun altro…..Capii che ero venuta dall’Ovest e avevo trovato un miraggio..».

 

Terry Newman “Legendary authors and the clothes they wore” -Harper Design- USA & 29,99
Questo è un libro fotografico molto interessante perché colleziona una serie di autori famosi e il loro modo di vestirsi. Uno sguardo nei loro armadi e nei loro stili.
Ritroviamo così una giovane bellissima Joan Didion in copertina, con una lunga tunica e infradito ai piedi. Ma ci sono altre due istantanee di grande intensità: lei magnifica donna nel pieno del fulgore nel 1977, e un’altra dell’anno prima che la ritrae all’esterno della casa a Malibu insieme al marito Gregory Dunne e alla figlia ancora bambina Quintana.
C’è anche una giovanissima Sylvia Plath in due foto, una del 1950 mentre lavora alla macchina da scrivere e l’altra del 1957.
In tutto sono 49 i mostri sacri del mondo delle lettere riuniti nel libro, ognuno con uno scritto in inglese che è breve biografia. Tra i nomi inclusi: Samuel Beckett, George Sand, Gertrund Stein, Virginia Woolf, Proust, Susan Sontag, Hemingway per arrivare a Donna Tartt, Nancy Mitford e Tom Wolfe.